呂利，一部電影電影講的是一個(gè)音樂(lè)指揮家在十幾年前的一次重要演奏中

音樂(lè)會(huì) Le concert (2009)又名: 非常愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)(港) / 交響人生(臺(tái))

那是十七世紀(jì)指揮剛剛興起的時(shí)候，當(dāng)時(shí)是用金屬杖指揮的，比指揮棒長(zhǎng)、重幾十倍。出事的是法國(guó)音樂(lè)家呂利，他在一次指揮時(shí)，指揮杖落地時(shí)不慎刺傷了腳，終于感染病毒而死。

意大利歌劇在法國(guó)最先得到改造，而與法蘭西的民族文化結(jié)合起來(lái)。呂利是法國(guó)歌?。ā笆闱楸瘎　保┑牡旎?，他除了創(chuàng)造出與法語(yǔ)緊密結(jié)合的獨(dú)唱旋律外，還率先將芭蕾場(chǎng)面運(yùn)用在歌劇中。在英國(guó)，普賽爾在本國(guó)假面劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出英國(guó)第一部民族歌劇《狄東與伊尼阿斯》。在德、奧，則由海頓、狄特爾斯多夫、莫扎特等人將民間歌唱?jiǎng)“l(fā)展成德奧民族歌劇，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世紀(jì)，格魯克針對(duì)當(dāng)時(shí)那不勒斯歌劇的平庸、膚淺，力主歌劇必須有深刻的內(nèi)容，音樂(lè)與戲劇必須統(tǒng)一，表現(xiàn)應(yīng)純樸、自然。他的主張和《奧菲歐與優(yōu)麗狄茜》、《伊菲姬尼在奧利德》等作品對(duì)后世歌劇的發(fā)展有著很大的影響。19世紀(jì)以后，意大利的G·羅西尼、G·威爾迪、G·普契尼，德國(guó)的R·瓦格納、法國(guó)的G·比才、俄羅斯的M·I·格林卡、M·P·穆索爾斯基、P·N·柴科夫斯基等歌劇大師為歌劇的發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。成型于18世紀(jì)的“輕歌劇”已演進(jìn)、發(fā)展成為一種獨(dú)立的體裁。它的特點(diǎn)是：結(jié)構(gòu)短小、音樂(lè)通俗，除獨(dú)唱、重唱、合唱、舞蹈外，還用說(shuō)白。奧國(guó)作曲家索貝、原籍德國(guó)的法國(guó)作曲家?jiàn)W芬·巴赫是這一體裁的確立者。20世紀(jì)的歌劇作曲家中，初期的代表人物是受瓦格納影響的理查·施特勞斯（《莎樂(lè)美》、《玫瑰騎士》）；第一次世界大戰(zhàn)后是將無(wú)調(diào)性原則運(yùn)用于歌劇創(chuàng)作中的貝爾格（《沃采克》）；40年代迄今則有：斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、米約、曼諾蒂、巴比爾、奧爾夫、賈納斯岱拉、亨策、莫爾以及英國(guó)著名的作曲家勃里頓等。

搜一下：法國(guó)歌劇的奠基人是誰(shuí)？