1. 巴黎頹廢2011
李政 第36集 遠(yuǎn)均因車禍去世，李政再次受到大家的責(zé)難。
慶琳深受打擊而無(wú)法繼續(xù)服裝秀的準(zhǔn)備工作，只好取消。李政也因遠(yuǎn)鈞的死感到無(wú)法面對(duì)慶琳和自己的人生而頹廢。但他終于振作起來(lái)，并救下尋死的慶琳。在李政的鼓勵(lì)下，慶琳也恢復(fù)了精神。李政準(zhǔn)備帶必順一道去巴黎，臨行前慶琳請(qǐng)他幫助為遠(yuǎn)鈞舉行追悼秀?；I備中雖遇到羅祥亮的刁難和困難，但在李政和大家共同努力下終于開(kāi)始了這場(chǎng)沒(méi)有觀眾的服裝秀。在壓軸場(chǎng)中，李政在大家的歡呼和掌聲中穿上遠(yuǎn)鈞的衣服，與慶琳一起站在了絢麗的伸展臺(tái)上...(完)
2. 巴黎的憂郁
《巴黎的雨，打濕東京的夜》是連載于瀟湘書(shū)院的小說(shuō)，作者是煙雨之星。
講的是青春里,愛(ài)戀是一道明媚的憂傷。因?yàn)橛亚槲覀兿嗑墼谶@個(gè)偌大的城市,這是一個(gè)關(guān)于愛(ài)情和友情的故事。 在青春的這場(chǎng)相遇里,受了傷,卻又不懂得撤退。天使的翅膀化成了水,卻還以為是幸福的淚!但縱然不知道遇到彼此是對(duì)是錯(cuò),但我們知道遇見(jiàn)了彼此曾開(kāi)心過(guò)。 這就足夠了……
3. 巴黎頹廢 在線觀看
歐也妮：本書(shū)女主人公夏爾：開(kāi)始與歐也妮相愛(ài)，后為權(quán)勢(shì)娶了德.奧勃里翁小姐葛朗臺(tái)：歐也妮的父親，文學(xué)史上四大吝嗇鬼之一葛朗臺(tái)太太：歐也妮的母親，為葛朗臺(tái)帶來(lái)大部分財(cái)產(chǎn)，最終郁郁而終德.蓬風(fēng)（即克羅旭庭長(zhǎng)）：歐也妮的丈夫，為財(cái)產(chǎn)娶了歐也妮，但在仕途一帆風(fēng)順時(shí)死了克羅旭公證人：葛朗臺(tái)比較信任的人，德.蓬風(fēng)的叔叔克羅旭神甫：德.蓬風(fēng)的叔叔神甫：克羅旭派人物，勸歐嫁給德.蓬風(fēng)先生德.格拉桑先生：銀行家，為給葛朗臺(tái)辦事到巴黎，最終墮落德.格拉桑太太：前者之妻，在丈夫墮落后獨(dú)自撐起銀行阿道夫.德.格拉桑：歐也妮都追求者，前兩者之子德.奧勃里翁先生及太太：一伯爵及其夫人德.奧勃里翁小姐：夏爾妻子，長(zhǎng)相奇丑，紅鼻頭娜儂：葛朗臺(tái)家女仆，長(zhǎng)相酷似軍人，能干活，后嫁與科魯瓦耶科魯瓦耶：葛朗臺(tái)家佃戶《歐也妮·葛朗臺(tái)》是法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義小說(shuō)家巴爾扎克《人間喜劇》中的“最出色的畫(huà)幅之一”。小說(shuō)敘述了一個(gè)金錢毀滅人性和造成家庭悲劇的故事，圍繞歐也妮的愛(ài)情悲劇這一中心事件，以葛朗臺(tái)家庭內(nèi)專制所掀起的陣陣波瀾、家庭外銀行家和公證人兩戶之間的明爭(zhēng)暗斗和歐也妮對(duì)夏爾·葛朗臺(tái)傾心相愛(ài)而查理背信棄義的痛苦的人世遭遇三條相互交織的情節(jié)線索連串小說(shuō)。《歐也妮·葛朗臺(tái)》是一幅法國(guó)19世紀(jì)前半期外省的色彩繽紛的社會(huì)風(fēng)俗畫(huà)。揭露了資本主義社會(huì)的罪惡，金錢對(duì)人的思想靈魂腐蝕和摧殘。小說(shuō)形象地告訴我們：資產(chǎn)階級(jí)的每一個(gè)金錢都充塞著“污穢和鮮血”，人和人之間，除了“赤裸裸的金錢關(guān)系”、冷酷的“現(xiàn)金交易”再也沒(méi)有任何聯(lián)系了。
4. 巴黎頹廢 百度網(wǎng)盤(pán)
塞繆爾.貝克特一九零六年出生于愛(ài)爾蘭一個(gè)猶太人家庭。貝克特讀中學(xué)時(shí)即酷愛(ài)戲劇，他于一九二七年畢業(yè)于都柏林三一學(xué)院，因其學(xué)業(yè)優(yōu)異, 次年至一九三零年間應(yīng)聘到巴黎高等師范學(xué)院和巴黎大學(xué)任教，此間，他結(jié)識(shí)了僑居巴黎的英國(guó)頹廢派作家詹姆斯·喬伊斯，并深受其影響。
二戰(zhàn)間，巴黎淪陷，他曾參加過(guò)地下抵抗組織。戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，他專門從事文學(xué)創(chuàng)作。戰(zhàn)爭(zhēng)給世界帶來(lái)災(zāi)難的同時(shí)，給他的心靈也帶來(lái)了深深的創(chuàng)傷。貝克特從青少年時(shí)代即開(kāi)始寫(xiě)作，到戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束時(shí)，他已有不少詩(shī)歌和小說(shuō)作品問(wèn)世，一九四八年到一九四九年的小說(shuō)作品有長(zhǎng)篇小說(shuō)三部曲《莫洛伊》、《馬洛納正在死去》、《無(wú)名的人》，這些小說(shuō)都意在說(shuō)明,人生是周而復(fù)始的艱辛而又虛無(wú)的浪游,是內(nèi)心的狹小的,而又毫無(wú)意思的浪游。
這些小說(shuō)已經(jīng)暴露出了他悲觀厭世的人生態(tài)度,以及他反現(xiàn)實(shí)主義的文學(xué)主張。這在他稍后的戲劇創(chuàng)作中表現(xiàn)得更加突出。他于一九四八年創(chuàng)作的《等待戈多》,是其中成就最高,影響最大,最有代表性的荒誕派戲劇作品。
5. 巴黎頹廢影評(píng)
iro是法國(guó)二線品牌，IRO搖滾時(shí)尚風(fēng)格T恤享負(fù)盛名，略顯頹廢、又有點(diǎn)憤世嫉俗，破洞的背心、豹紋針織衫、修長(zhǎng)的牛仔褲、廓形大衣和皮質(zhì)在服裝中的應(yīng)用，細(xì)節(jié)中延續(xù)了IRO長(zhǎng)久以來(lái)?yè)u滾風(fēng)格的酷感。
而帶有朋克韻味的黑白拼接機(jī)車皮衣展現(xiàn)了IRO摩登酷女郎的一面。
6. 巴黎頹廢中國(guó)女演員
pohse是法國(guó)時(shí)裝品牌
pohse品牌在亞洲已遍及日本、新加坡、臺(tái)灣等地。pohs直譯為時(shí)尚、極品。品牌靈感來(lái)自巴黎二、三十年代上流社會(huì)中優(yōu)雅和一點(diǎn)點(diǎn)頹廢奢靡的元素混合。演繹知識(shí)女性優(yōu)雅而高貴、奢華而現(xiàn)代、時(shí)尚與運(yùn)動(dòng)及追求精致的著衣時(shí)尚。盡顯生活不斷變化、經(jīng)濟(jì)獨(dú)立、充滿自信的意識(shí)形態(tài)。
7. 巴黎頹廢百度資源
一.《美麗人生》（ Life is Beautiful）
二次世界大戰(zhàn)期間的意大利，由羅伯托·貝里尼(Roberto Benigni)飾演的小人物─基多，來(lái)到圖斯坎尼小鎮(zhèn)追求他的理想與愛(ài)情，全然不顧法西斯主義之下的政府管制，在這里他與小學(xué)老師桃拉墜入情網(wǎng)。幾年后，他們擁有了一個(gè)小男孩─約書(shū)亞，而基多也開(kāi)了一間書(shū)店。
但好景不常，在法西斯主義政府統(tǒng)治下，一家人失散，被關(guān)入集中營(yíng)，爸爸和兒子關(guān)在一起，媽媽則被關(guān)在另外一處，在殘酷無(wú)比的集中營(yíng)里，爸爸以玩游戲的方式讓兒子仍保有童年的快樂(lè)與天真。最后，爸爸犧牲了自己，死于納粹的槍下，而兒子回到媽媽身邊。
《美麗人生》最引人入勝之處，在于它以詼諧的方式看待無(wú)情的戰(zhàn)爭(zhēng)。在該片里，我們見(jiàn)識(shí)到戰(zhàn)爭(zhēng)的可怕，看見(jiàn)了人們的無(wú)助，卻也看到了有人以幽默的態(tài)度自處。
二.《幸福終點(diǎn)站》（The Terminal）
故事發(fā)生在上個(gè)世紀(jì)80年代末，維克多(湯姆·漢克斯 飾)是一個(gè)斯洛文尼亞人，為了逃避祖國(guó)的戰(zhàn)亂，他決定移民美國(guó)，帶著簡(jiǎn)單的行李買了飛往美國(guó)的機(jī)票。
當(dāng)他在終點(diǎn)站紐約的肯尼迪機(jī)場(chǎng)下機(jī)準(zhǔn)備出機(jī)場(chǎng)時(shí)，卻被攔了下來(lái)。原來(lái)，他的祖國(guó)發(fā)生了政變，而且還成為了美國(guó)的敵對(duì)國(guó)！維克多的護(hù)照和身份證件，以及移民文 件都全都失去了效用，他被扣在了機(jī)場(chǎng)。瞬時(shí)間，維克多成了一個(gè)沒(méi)國(guó)沒(méi)家的孤立的人，他成為國(guó)際政治變化的犧牲品。在被扣在機(jī)場(chǎng)期間，維克多只有兩個(gè)選擇： 要么返回祖國(guó)，可是他的國(guó)家政變后，已經(jīng)不再承認(rèn)辦理了移民手續(xù)的他是國(guó)民；要么拿到有效的證件，進(jìn)入移民的美國(guó)，但他的證件顯然已經(jīng)失效而且再也無(wú)法補(bǔ) 回了。
站在這個(gè)不屬于自己的國(guó)家，看著來(lái)來(lái)往往陌生的人群，維克多不禁感到迷茫。無(wú)奈之下，他只能留在機(jī)場(chǎng)睡在大廳的椅子上，在衛(wèi)生間里洗澡，靠為路過(guò)的乘客服務(wù) 生活。他現(xiàn)在擁有的只有自己不自由的身體，以及一個(gè)小皮箱，里面裝著換洗的衣服、一把剃須刀和已經(jīng)作費(fèi)的身份證明。 一次偶然的機(jī)會(huì)下，維克多認(rèn)識(shí)了一名美麗空姐艾米麗婭(凱瑟琳·澤塔·瓊斯 飾)。艾米麗婭開(kāi)始很同情維克多的遭遇，幫他介紹些小工作和與機(jī)場(chǎng)交涉關(guān)系，慢慢的她愛(ài)上了這個(gè)細(xì)膩而憨厚的男人。
一場(chǎng)“塞翁失馬”的際遇就這樣上演了。維克多在這個(gè)機(jī)場(chǎng)邂逅了美國(guó)的一切，也邂逅了屬于他的幸福。
三.《阿甘正傳》（Forrest Gump）
阿甘（湯姆·漢克斯 飾）于二戰(zhàn)結(jié)束后不久出生在美國(guó)南方阿拉巴馬州一個(gè)閉塞的小鎮(zhèn)，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個(gè)性格堅(jiān)強(qiáng)的女性，她常常鼓勵(lì)阿甘“傻人有傻 ?！?，要他自強(qiáng)不息。阿甘像普通孩子一樣上學(xué)，并且認(rèn)識(shí)了一生的朋友和至愛(ài)珍妮（羅賓·萊特·潘 飾），在珍妮和媽媽的愛(ài)護(hù)下，阿甘憑著上帝賜予的“飛毛腿”開(kāi)始了一生不停的奔跑。阿甘成為橄欖球巨星、越戰(zhàn)英雄、乒乓球外交使者、億萬(wàn)富翁，但是，他始終忘不了珍妮，幾次匆匆的相聚和離別，更是加深了阿甘的思念。有一天，阿甘收到珍妮的信，他們終于又要見(jiàn)面。
四.《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）
本片的主題是“希望”，在牢獄題材電影中突破了類型片的限制，拍出了同類作品罕見(jiàn)的人情味和溫馨感覺(jué)。時(shí)至今日，本片在國(guó)內(nèi)外各大電影網(wǎng)站的電影排行中始終穩(wěn)坐前十。
五.《放牛班的春天》（Les Choristes）
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國(guó)故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當(dāng)年音樂(lè)啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢體味著老師當(dāng)年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
克萊門特是一個(gè)才華橫溢的音樂(lè)家，不過(guò)在1949年的法國(guó)鄉(xiāng)村，他沒(méi)有發(fā)展自己才華的機(jī)會(huì)，最終成為了一間男子寄宿學(xué)校的助理教師。到任后克萊門特發(fā)現(xiàn)學(xué)校 的校長(zhǎng)以殘暴高壓的手段管治這班問(wèn)題少年，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，令他驚奇的是這所寄宿學(xué)校竟然沒(méi)有音樂(lè)課，他決定用音樂(lè)的方 法來(lái)打開(kāi)學(xué)生們封閉的心靈。
六.《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）
本片講述了一個(gè)鋼琴天才傳奇的一生。1900年，Virginian號(hào)豪華郵輪上，一個(gè)孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手撫養(yǎng)長(zhǎng)大，取名1900。
1900 慢慢長(zhǎng)大，顯示了出了無(wú)師自通的非凡鋼琴天賦，在船上的樂(lè)隊(duì)表演鋼琴，每個(gè)聽(tīng)過(guò)他演奏的人，都被深深打動(dòng)。爵士樂(lè)鼻祖杰尼聽(tīng)說(shuō)了1900的高超技藝，專門上船和他比賽，最后自嘆弗如，黯然離去。可惜，這一切的事情都發(fā)生在海上，1900從來(lái)不愿踏上陸地，直到有一天，他愛(ài)上了一個(gè)女孩，情愫在琴鍵上流淌。
他會(huì)不會(huì)為了愛(ài)情，踏上陸地開(kāi)始新的生活，用他的琴聲驚艷世界？他將怎樣譜寫(xiě)自己非凡的人生？
七.《心靈捕手》（Good Will Hunting）
麻省理工學(xué)院的數(shù)學(xué)教授藍(lán)波公布了一道困難的數(shù)學(xué)題，卻被年輕的清潔工威爾（馬特·戴蒙 飾）解了出來(lái)?？墒峭枀s是個(gè)問(wèn)題少年，成天和好朋友查克（本·阿弗萊特 飾）等人四處閑逛，打架滋事。
當(dāng)藍(lán)波找到這個(gè)天才的時(shí)候，他正因?yàn)榇蚣芤u警被法庭宣判送進(jìn)看守所。藍(lán)波向法官求情保釋，才使他免于牢獄之災(zāi)。
八.《死亡詩(shī)社》Dead Poets Society
1959年，威爾頓預(yù)備學(xué)院以它凝重的風(fēng)格受到了當(dāng)時(shí)人們的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不僅單調(diào)而且束縛了思想。然而這一切在一個(gè)新教師的手中發(fā)生了改變。
John Keating 反傳統(tǒng)的教育方法給學(xué)院帶來(lái)了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵(lì)學(xué)生站在課桌上，用一個(gè)嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向?qū)W生介紹了許多有思想的詩(shī)歌；他所提倡的自由發(fā)散式的思維哲學(xué)在學(xué)生中引起了巨大的反響。
漸漸地，一些人接受了他，開(kāi)始勇敢地面對(duì)每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時(shí)發(fā)生了......
九.《大魚(yú)》（Big Fish）
一個(gè)美麗的親情童話。父親愛(ài)德華(亞伯特·芬尼 Albert Finney 飾)年輕時(shí)，很愛(ài)給年幼的兒子講自己的傳奇經(jīng)歷，他自稱在阿拉巴馬旅行推銷員時(shí)，經(jīng)歷過(guò)很多光怪陸離，魔幻荒誕的事情。威爾(比利·克魯?shù)缕?Billy Crudup 飾)并不相信，覺(jué)得是父親在虛榮和浮夸，父子關(guān)系漸漸疏離。
直到父親得了癌癥，不久于人世了，兒子決定回去見(jiàn)父親最后一面。兒子面對(duì)病榻上的父親時(shí)，父親又開(kāi)始說(shuō)他早年的經(jīng)歷：他曾經(jīng)為了離開(kāi)小村莊去大城市闖蕩，在途中遇到巫婆和巨人，還一起去了幽靈莊，再后來(lái)，認(rèn)識(shí)了一個(gè)神奇的馬戲團(tuán)演員，一個(gè)亞洲藝人，一條怎么也抓不到的大魚(yú)，還有怎樣跟母親一見(jiàn)鐘情，定下終身……
從父親病弱的氣息里，威爾仿佛領(lǐng)悟到以前從來(lái)沒(méi)有過(guò)的感受，也許父親的敘述有修飾的成分，但在他的心中，那些經(jīng)歷到生命的最后一刻仍是充滿激情和想象，而父親終于在兒子的理解和深愛(ài)下閉上眼睛。
十.《歌舞青春》（High School Musical）
從一部迪士尼頻道的原創(chuàng)電視電影開(kāi)始，在美播出后迅速走紅，引爆了具有轟動(dòng)性的跨娛樂(lè)平臺(tái)、跨越國(guó)際市場(chǎng)的全球青年新文化潮流。2006年1月美國(guó)首播，隨即引爆炫風(fēng)，電視收視長(zhǎng)紅，締造新紀(jì)錄。獲得艾美獎(jiǎng)6項(xiàng)提名，并拿下兩項(xiàng)大獎(jiǎng)(最佳兒童節(jié)目、最佳舞蹈編排)。此外還獲得2006年全美青少年票選3項(xiàng)大獎(jiǎng)。
十一.《魔法師的學(xué)徒》The Sorcerer's Apprentice
是迪士尼影業(yè)2010年暑期檔的巨獻(xiàn)之一，本片除了“影帝”尼古拉斯?凱奇擔(dān)綱主演外，曾在《蜘蛛俠2》中扮演大反派“章魚(yú)博士”的阿爾弗雷德?莫里納將繼 續(xù)他的反派路線。故事講述了發(fā)生在現(xiàn)代紐約的真人奇幻童話，圍繞一個(gè)魔法師和他不聽(tīng)話的學(xué)徒展開(kāi)。這個(gè)魔法師正準(zhǔn)備訓(xùn)練他的學(xué)徒，以幫助他對(duì)抗邪惡黑勢(shì) 力。
十二.《三傻大鬧寶萊塢》 3 Idiots
印度電影《三傻大鬧寶萊塢》是一部可以讓目前國(guó)內(nèi)絕大多數(shù)自我感覺(jué)良好的導(dǎo)演感到慚愧的電影,盡管該片無(wú)大明星,無(wú)大制作,選材的出發(fā)點(diǎn)居然是被認(rèn)為很難出彩的大學(xué)校園主題。故事講述了三個(gè)不同出身的大學(xué)生如何在某印度高等工科學(xué)府里"熬"到工程學(xué)學(xué)位的故事。
十三.《音樂(lè)之聲》（The Sound of Music）
瑪利亞（朱麗·安德魯斯 飾）是一個(gè)年輕活潑的修女，喜歡在大自然下高聲歌唱，所以她常常忘記了修道院里的規(guī)矩。院長(zhǎng)認(rèn)為瑪利亞并不屬于規(guī)矩嚴(yán)格的修道院。
院長(zhǎng)與眾嬤嬤商量后，決定安排瑪利亞到一位名叫特拉普（克里斯托弗·普盧默 飾）上校家當(dāng)家庭教師。上 校的妻子去世多年，留下7個(gè)孩子，他要求對(duì)孩子嚴(yán)格管教。他告訴瑪利亞在他家的家庭教師都做不長(zhǎng)久，都是因?yàn)楹⒆拥膼鹤鲃 ，斃麃喒灰苍獾搅藧鹤鲃。?是這位善良的老師并沒(méi)有告訴他們的父親，而是像個(gè)母親一樣照顧孩子，很快跟孩子打成一片。上校也漸漸在瑪利亞的引導(dǎo)下改變了對(duì)孩子們的態(tài)度。
上校與瑪利亞之間發(fā)生了感情，他們完婚后回到了已被納粹占領(lǐng)的奧地利，上校并不想為納粹辦事，一家人準(zhǔn)備逃跑。
十四.《天使愛(ài)美麗》（Amelie from Montmartre）
一個(gè)現(xiàn)代灰姑娘的童話，鏡頭底下的巴黎是比明信片更加明媚的世外桃源，把少女的悸動(dòng)和憧憬化成一幕幕迷人的畫(huà)卷。完全屬于一個(gè)人的奇想世界。帶點(diǎn)無(wú)傷大雅的 小惡作劇，穿行在巴黎艷麗的陽(yáng)光底下。心地澄澈，宛若天使凡落。那么多的奇思妙想，于是得以在驚喜中看一個(gè)孤獨(dú)的女孩在守望愛(ài)的旅途中跋涉。
十五.《美食總動(dòng)員》（Ratatouille）
小老鼠雷米在嗅覺(jué)方面有著無(wú)與倫比的天賦，不想過(guò)與垃圾堆為伴的生活，心懷成為五星大廚的夢(mèng)想。
一 個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，他認(rèn)識(shí)了古斯特餐廳的學(xué)徒林奎尼，這個(gè)倒霉的學(xué)徒生性害羞，在廚藝上更是沒(méi)有什么天賦，并且遭到餐廳大廚的排擠，即將被解雇。這一人一鼠結(jié) 成了奇特的聯(lián)盟：雷米奉獻(xiàn)自己極富創(chuàng)造力的大腦。操作林奎尼前臺(tái)“表演”。在雷米的幫助下，林奎尼不但成為新的“天才廚師”，獲得了美女同事的愛(ài)情，還挫 敗了大廚的陰謀，成為古斯特餐廳的合法繼承人。突如起來(lái)的成功讓林奎尼有些不知所措，想擺脫自己的傀儡身份，把雷米趕出了廚房。
古斯特餐廳的成功，引起了苛刻的美食評(píng)論家科隆的注意，準(zhǔn)備一嘗林奎尼的手藝，重新為餐廳評(píng)定星級(jí)；而不甘失敗的前大廚，蠢蠢欲動(dòng)，想要找到林奎尼一夜成名的秘密。失去了雷米，林奎尼該如何面對(duì)這些問(wèn)題…...
十六.《納尼亞傳奇》（The Chronicles of Narnia）
二戰(zhàn)期間，四個(gè)小孩子隨著父母來(lái)到鄉(xiāng)下避戰(zhàn)。這些鄉(xiāng)村住宅古色古香，其中有一個(gè)房間里擺著一個(gè)大衣柜。
一天，幾個(gè)小孩子玩捉迷藏，露西（喬基·亨莉 Georgie Henley飾）躲進(jìn)了衣柜里，眼前卻意外出現(xiàn)了一個(gè)神奇的世界——那里白雪皚皚，荒無(wú)人煙。她在雪地上走著走著，遇上了人羊怪物。其他孩子也一一進(jìn)入這個(gè)魔法衣櫥。他們得知里面的王國(guó)叫納尼亞，正在被一個(gè)邪惡的女巫所統(tǒng)治。
女巫想把這幾個(gè)外來(lái)者一網(wǎng)打盡，同時(shí)這些孩子得知納尼亞正在女巫的黑暗統(tǒng)治后，和雄獅亞斯蘭并肩作戰(zhàn)，幫助納尼亞開(kāi)始了復(fù)國(guó)之舉。
十七.《鼠來(lái)寶》 （Alvin And The Chipmunks）
戴維·塞維爾（杰森·李 Jason Lee 飾）是洛杉磯一名郁郁不得志的詞曲作者，他不分白天黑夜，努力創(chuàng)作，但作品總也得不到唱片公司老板的賞識(shí)。某天，滿腔憤怒的戴維在家中大發(fā)雷霆，這時(shí)，三 只來(lái)自大山的花栗鼠艾爾文（賈斯汀·朗 Justin Long 配音）、西蒙（馬修·格雷·古柏勒 Matthew Gray Gubler 配音）、西爾多（杰西·麥卡尼 Jesse McCartney 配音）闖入戴維的生活。
戴維驚訝地發(fā)現(xiàn)，這三個(gè)頑皮胡鬧的小家伙不僅會(huì)說(shuō)話，而且還能和聲唱歌。于是他和小家伙們達(dá)成協(xié)議，它們可以在家中居住，但是必須演唱戴維創(chuàng)作的歌曲，妙趣橫生的故事也由此展開(kāi)……本片榮獲2008年兒童選擇獎(jiǎng)最受歡迎電影。
十八.《哈利波特》（Harry Potter）
這個(gè)就不用介紹了......
十九.《新基督山伯爵》（The Count Monte Cristo）
年輕的船長(zhǎng)愛(ài)德蒙準(zhǔn)備和心愛(ài)的未婚妻美塞結(jié)婚，然而副船長(zhǎng)費(fèi)南德因嫉妒愛(ài)德蒙的一切而設(shè)計(jì)使他終身被關(guān)進(jìn)了位于孤島上防守最嚴(yán)密的監(jiān)獄，美塞也投入了費(fèi)南德的懷抱。
13年的牢獄生涯，愛(ài)德蒙在獄中結(jié)識(shí)了一位獄友，在獄友的指點(diǎn)下愛(ài)德華制定了周密的逃跑計(jì)劃，并且，愛(ài)德華獲得了一張藏有巨大寶藏的地圖。
終于，一個(gè)月黑風(fēng)高的晚上，愛(ài)德華冒著九死一生的危險(xiǎn)成功從監(jiān)獄出逃。找到了寶藏后，愛(ài)德蒙利用金錢為自己買了一個(gè)伯爵的頭銜，稱為基督山伯爵。改名換姓之后，愛(ài)德蒙開(kāi)始踏上他的復(fù)仇之路......
二十.《公主日記》The Princess Diaries
本片講述一個(gè)紐約城里一個(gè)普普通通的女孩兒，甚至在學(xué)校被視為透明，但被證實(shí)是一個(gè)臨近小國(guó)的公主，而后公主由皇后奶奶調(diào)教為舉止優(yōu)雅的真正公主，并最終選擇擔(dān)當(dāng)起治理國(guó)家的責(zé)任的故事。
8. 巴黎頹廢女演員
弗拉·安吉利科 ，《圣母、圣嬰和六位圣徒》與桑德羅·波提切利《春》都不是哥特式風(fēng)格,而是典型的文藝復(fù)興式藝術(shù)風(fēng)格,這兩人也都是文藝復(fù)興早期佛羅倫斯畫(huà)派的代表人物。
如陰暗的樹(shù)林加上幾只烏鴉,夜幕下的古堡,昏暗的月亮下陰沉的山丘,甚至墻角趴臥著的一只黑貓,山洞吊掛的蝙蝠等等,多是以風(fēng)景為題材,畫(huà)面色調(diào)陰暗,氣氛嚴(yán)肅,看的人壓抑,畫(huà)的人頹廢。
9. 巴黎的悲劇
高乃依(1606-1684),是十七世紀(jì)上半葉法國(guó)古典主義悲劇的代表作家,一向被稱為法國(guó)古典主義戲劇的奠基人。1629年,他的第一部喜劇《梅麗特》問(wèn)世。1635,他完成了第一部悲劇《梅德》。1636 年,他推出了轟動(dòng)整個(gè)巴黎的悲劇《西德》, 創(chuàng)立了法蘭西民族戲劇的光輝典范;
10. 巴黎頹廢百度百科
人們以立體主義這一稱呼來(lái)給畢加索、布拉克、格里斯和萊熱在1907年到1914年期間的藝術(shù)探索性創(chuàng)作命名。評(píng)論家沃克塞爾在他為布拉克畫(huà)展撰寫(xiě)的評(píng)論中使用了“立方體”，“立方體的古怪”一詞，從此立體主義正式登上畫(huà)壇。立體主義畫(huà)家的探索起于塞尚的理論和創(chuàng)作實(shí)踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓椎體來(lái)表現(xiàn)自然”這句話當(dāng)著自己藝術(shù)追求的理想。實(shí)質(zhì)上這是20世紀(jì)初工業(yè)文明、機(jī)器時(shí)代的社會(huì)現(xiàn)實(shí)在畫(huà)家精神中的折射反映。立體主義的代表畫(huà)家是畢加索和布拉克。畢加索曾說(shuō)過(guò)：“當(dāng)我們搞立體主義時(shí)，并沒(méi)有搞立體主義的打算，而是要表達(dá)我們身上的東西?！辈祭藙t承認(rèn)：“立體主義，或者不如說(shuō)我的立體主義，乃是我所創(chuàng)造的，為我所用的一種手段，其目的在于使繪畫(huà)符合我的天賦。”他們兩種氣質(zhì)的結(jié)合，又通過(guò)格里斯和萊熱各自的努力將它們重新結(jié)合在一起，這就形成了有活力的立體主義。立體主義在發(fā)展歷程中共經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期：1907―1909年的塞尚時(shí)期；1909―1912年的分析立體主義時(shí)期。他們首先打破了傳統(tǒng)繪畫(huà)中只能按照一個(gè)固定視點(diǎn)去表現(xiàn)，然后安排在同一個(gè)繪畫(huà)平面上的方法。隨著探索的發(fā)展，他們發(fā)現(xiàn)這樣的“分析”往往使畫(huà)面越來(lái)越失去本來(lái)的形態(tài)，而陷入一種抽象的形。因此從1912年到1914年他們進(jìn)入了“綜合立體主義”時(shí)期，其觀點(diǎn)是：不要去描繪客觀物體的外表形態(tài)，而是把客觀物體引入繪畫(huà)，從而將表現(xiàn)具象的物體本身和表現(xiàn)抽象的結(jié)構(gòu)形態(tài)綜合起來(lái)。立體主義畫(huà)家并沒(méi)有系統(tǒng)的理論指導(dǎo)，只是每個(gè)人按著自己的思想去探索。畢加索說(shuō)：“我要按照我的想像來(lái)作畫(huà)，而不是根據(jù)我所看到的?！辈祭艘舱f(shuō)：“畫(huà)家并不想構(gòu)成一件奇聞?shì)W事，而是要造成一種繪畫(huà)的事實(shí)?！绷Ⅲw主義的產(chǎn)生也是美術(shù)自身發(fā)展的必然。在傳統(tǒng)繪畫(huà)中只依看到的客觀自然作畫(huà)，所表現(xiàn)的只是自然的一個(gè)局部和一個(gè)片面，隨著現(xiàn)代人的現(xiàn)代生活變化：客觀與微觀，速度和多變，機(jī)器對(duì)人的制約，這就要求繪畫(huà)要表現(xiàn)這多樣復(fù)雜性；古希臘柏拉圖關(guān)于幾何美的觀點(diǎn)及塞尚著意描繪事物的結(jié)構(gòu)、永恒性的觀點(diǎn)加之非洲黑人雕塑的啟迪，這就導(dǎo)致立體主義藝術(shù)的產(chǎn)生。 《亞威儂少女》20世紀(jì)初法國(guó)畫(huà)壇發(fā)生了一系列的變化：1905年秋季沙龍展出野獸派的作品，同時(shí)期在塞尚美術(shù)館和1906年舉辦紀(jì)念這位大師去世的展覽，這些與傳統(tǒng)決裂的作品展對(duì)畢加索和一大批富有探索精神的青年畫(huà)家具有決定意義的影響。1907年的春天，畢加索將所受的各種影響匯成一體創(chuàng)作了劃時(shí)代的《亞威儂少女》。創(chuàng)作這幅畫(huà)的動(dòng)因是畫(huà)家在偶然機(jī)會(huì)參觀了巴黎人類博物館時(shí)，被非洲土著人藝術(shù)，特別是黑人雕刻那種簡(jiǎn)練樸素、怪異和粗獷的造型所吸引，從中獲得了靈感，開(kāi)始了他的“黑人藝術(shù)時(shí)期”的創(chuàng)作，但塞尚后期作的那些《沐浴》女裸像也給他以具體的靈感。在這幅畫(huà)中沒(méi)有統(tǒng)一的構(gòu)圖，色彩呆板生硬，指手劃腳的人物沒(méi)有了體積感。畫(huà)中少女們變了形的臉，正是畢加索探索伊比利亞人和非洲黑人雕刻的結(jié)果。來(lái)自各方面的影響使這幅畫(huà)有點(diǎn)折衷和自相矛盾，畫(huà)家企圖把幾何形體化了的人物和封閉背景的幾何形體結(jié)合起來(lái)，但整個(gè)構(gòu)思、畫(huà)面形象和空間處理都宣布了現(xiàn)代繪畫(huà)的一個(gè)新方向――立體派的藝術(shù)已經(jīng)誕生?！秺W爾塔?德埃布羅的工廠》畢加索對(duì)塞尚的研究發(fā)現(xiàn)：“塞尚并沒(méi)有真正地去畫(huà)蘋(píng)果，他畫(huà)的是這些圓形上的空間的重量?！痹诮Y(jié)識(shí)布拉克之后開(kāi)始了分析立體主義藝術(shù)的探索與創(chuàng)作。這幅工廠風(fēng)景正是分析立體主義的成果。這幅畫(huà)中把空間物象分解成許多幾何形體并進(jìn)行了必要的重新組合，排除了傳統(tǒng)的透視觀念和畫(huà)法，卻得到了新的統(tǒng)一的“三度空間”：即通過(guò)視覺(jué)幻象沖擊觀者的視力而引起一種情感反應(yīng)、想像、回憶和感受。畫(huà)家以其簡(jiǎn)化單純的手法綜合概括地描繪物象?！胺治隽Ⅲw主義”是以理性主義為依據(jù)來(lái)分析一切事物的形體，故能創(chuàng)作出仍然符合客觀真實(shí)但又不同于客觀真實(shí)的藝術(shù)形象。《三樂(lè)師》20年代初畢加索在重新運(yùn)用一種古典主義的、不朽的、色彩有力地變化風(fēng)格創(chuàng)作的同時(shí)，又探索一種以鮮明的色彩、平涂的手法、幾何抽象的形象組合進(jìn)行立體主義風(fēng)格的創(chuàng)作。畫(huà)中三個(gè)樂(lè)師以幾何抽象色塊造型、平面化構(gòu)圖、平涂手法制作。作品的主題是歡樂(lè)的，同時(shí)又有一種肅然莊嚴(yán)的氣氛。《格爾尼卡》1937年4月26日，德國(guó)法西斯空軍為試驗(yàn)炸彈的威力轟炸了西班牙巴斯庫(kù)的一座小鎮(zhèn)格爾尼卡，使二千名無(wú)辜人民喪命。這一事件震撼全世界，也震動(dòng)了畫(huà)家畢加索。他創(chuàng)作了這幅巨畫(huà)，抗議德國(guó)法西斯的暴行。畫(huà)面形象的象征意義是：公牛象征殘暴的法西斯；馬象征悲慘的人民大眾；馬頭上方是一盞代表“夜之眼”的電燈在發(fā)光，畫(huà)中還有驚恐的婦女，高舉呼救的雙手。畫(huà)里沒(méi)有畫(huà)飛機(jī)炸彈，卻充滿了恐怖、死亡和吶喊。畫(huà)的背景布滿黑暗，那盞光明的燈照射著這血腥的場(chǎng)面，好似一個(gè)冷酷而兇殘的夢(mèng)魘籠罩著全畫(huà)。畫(huà)家以黑、白、灰三色為色調(diào)對(duì)比，強(qiáng)烈中有和諧，運(yùn)用具象與抽象和超現(xiàn)實(shí)等手法結(jié)合創(chuàng)作而成，具有結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、主題鮮明的浪漫主義精神氣質(zhì)。布拉克 (1882-1963年)喬治?布拉克出生在巴黎附近的阿根托爾，父親是位業(yè)余畫(huà)家。18歲的布拉克來(lái)到巴黎住在蒙馬特的一所陋室里畫(huà)畫(huà)，兩年后進(jìn)入國(guó)立高等美術(shù)學(xué)校博納畫(huà)室學(xué)習(xí)，深受普桑、柯羅和印象派藝術(shù)的影響。1906年開(kāi)始轉(zhuǎn)向野獸派的新繪畫(huà)。1907年認(rèn)識(shí)了畢加索，從此他們共同探索新繪畫(huà)，他是與畢加索同等地位的立體派創(chuàng)始人，也是本世紀(jì)唯一經(jīng)歷野獸主義和創(chuàng)立立體派的畫(huà)家。1907年巴黎展出塞尚的藝術(shù)作品，這給布拉克很大的刺激。塞尚的“以圓椎體、圓柱體、球體來(lái)處理自然物體”的觀念，深深烙印于他的心中，從此他放棄了野獸派的色彩，而以土黃、淺綠、灰等色彩描繪幾何造型的畫(huà)面，當(dāng)他的作品在沙龍展出時(shí)，當(dāng)時(shí)的評(píng)委馬蒂斯說(shuō)“這是立方體的堆積”。評(píng)論家沃克賽爾寫(xiě)道：“他輕視形態(tài)，將風(fēng)景人物、房屋，一切都變成了幾何形與立方體?！睆拇耍Ⅲw主義就成了畫(huà)派的名稱。布拉克與畢加索志同道合地共同探索創(chuàng)造新的繪畫(huà)形式，拼貼和集成法在兩人的作品中相繼出現(xiàn)。第一次世界大戰(zhàn)布拉克應(yīng)征入伍，戰(zhàn)后繼續(xù)作畫(huà)。后來(lái)逐漸脫離了早期立體主義的刻板式，幾何語(yǔ)言經(jīng)修改變更為比較自由和輕描淡寫(xiě)的形式，色彩樸素而又協(xié)調(diào)，畫(huà)面上適度折衷自然主義的情趣，平靜和諧而優(yōu)美，構(gòu)成一種新的藝術(shù)境界。《埃斯塔克的住宅》1908年布拉克與杜菲一起到塞尚的故鄉(xiāng)埃斯塔克畫(huà)風(fēng)景。他一掃過(guò)去奔放的色彩代之以灰褐和灰綠色調(diào)與抽象的幾何形體描繪自然景色，開(kāi)始了他立體派的繪畫(huà)探索?！抖刈唷凡祭说乃囆g(shù)探索在1930年前后又發(fā)生了變化，筆下的線條不再是僵直的，曲線更加感人，形象盡量減少立體感。他在1935年說(shuō)過(guò)：“我發(fā)現(xiàn)自己在世界本身的幾面鏡子中記錄下了世界的影子?！睂?duì)于世界，他則努力在其生活深處，從整體上去給予理解，而以剖面和它們?cè)谄矫嫔系耐队皝?lái)表現(xiàn)對(duì)象，增加感覺(jué)的角度，使形狀的輪廓變得流動(dòng)彎曲，有搖晃之動(dòng)感。色彩變得普通，單純中有細(xì)微的變化，白色能發(fā)出聲音，褐色有了生氣，黑色發(fā)出閃亮，紫色變得透明，他的線條優(yōu)雅灑脫，這些藝術(shù)特征從這幅《二重奏》中可以領(lǐng)略。格里斯 (1887-1927年)胡安?格里斯出生于西班牙的馬德里，逝于法國(guó)塞納河邊的布洛涅。格里斯早先在西班牙入馬德里美術(shù)與工藝學(xué)校。17歲時(shí)來(lái)到巴黎，他申請(qǐng)入法國(guó)國(guó)籍，但至死未能如愿。在巴黎為他的同胞畢加索的成就所吸引，他們往來(lái)密切，他們共同從事立體派創(chuàng)作。格里斯早期屬于分析立體派，首先是分析對(duì)象，然后，不是在變化著的對(duì)象表面，而是在他們連續(xù)不斷的體態(tài)里，去努力捕捉對(duì)象，從而在畫(huà)面上造成一種復(fù)雜奇特，但又極具表現(xiàn)力的重疊。這時(shí)期的代表作品是《畢加索像》。格里斯后來(lái)走向綜合立體派創(chuàng)作，他認(rèn)為在畫(huà)的形狀結(jié)構(gòu)和色彩之間已經(jīng)有著某種分離，而色彩有時(shí)又很難用一筆表示出來(lái)。因此，在粘貼畫(huà)中，細(xì)部都可以互換，同時(shí)也不損害牢固建立起來(lái)的形狀結(jié)構(gòu)。1920年他聲稱：“我通過(guò)組織我的畫(huà)面來(lái)開(kāi)始工作，然后，我再給每個(gè)物體定性?！睂?shí)際上他是以想像作為開(kāi)始，試著把抽象的東西具體化，制造出一些特殊的個(gè)體。塞尚是把一個(gè)瓶子變成一個(gè)圓柱體，而他則是把一個(gè)圓柱體變成一個(gè)瓶子或變成某個(gè)瓶子。人們推論說(shuō)他只有抽象理論的頭腦，專橫地推翻了藝術(shù)創(chuàng)作的一切正常主題并摒棄了一切人性。其實(shí)格里斯的藝術(shù)真正偉大之處在于接近音樂(lè)，他創(chuàng)造了一種純正、高雅、嚴(yán)肅，具有靜態(tài)美的整體效果，拋棄了一切細(xì)枝末節(jié)。 德國(guó)表現(xiàn)主義主要有兩個(gè)集團(tuán)組成：德累斯頓的“橋”社(北德)和慕尼黑的“青騎士”俱樂(lè)部(南德)。橋社成立于1905年，它的創(chuàng)始人是凱爾希納、黑克爾，爾后參加的有諾爾德、佩希斯泰因等。凱爾希納在一份宣言中聲稱：“每一個(gè)人，每一個(gè)屬于我們的人，直接地、毫不虛偽地表現(xiàn)出驅(qū)使他們進(jìn)行創(chuàng)作的東西?！彼麄冑澷p凡?高和高更的作品，對(duì)蒙克持肯定態(tài)度，而且對(duì)原始藝術(shù)懷有虔誠(chéng)態(tài)度。不過(guò)他們每個(gè)人都從不同角度吸收自己所需要的東西。他們描繪自然和城市中變化多端的世態(tài)萬(wàn)相，總帶有一股愁悶的、空虛的、木偶般的神態(tài)。橋社在風(fēng)格上的探索，帶有強(qiáng)烈的感情色彩。在形式上起先多采用流暢、松弛、自由、柔和的線條，爾后就逐漸傾向于緊張、曲折、斜向，最后又變得短促、堅(jiān)硬，這只是總的畫(huà)風(fēng)。在南德巴伐利亞州的首府慕尼黑活躍著另外一個(gè)表現(xiàn)主義集團(tuán)，取名“青騎士”，成員有馬爾克、克利等。法國(guó)的德勞內(nèi)在立體主義基礎(chǔ)上的松散的幾何形結(jié)構(gòu)，大膽吸收色彩光學(xué)原理而創(chuàng)造的色彩技法，都給“青騎士”成員很大的啟發(fā)，他們視他為“現(xiàn)代美術(shù)”的締造者。青騎士集團(tuán)的宗旨與橋社一致，但表現(xiàn)語(yǔ)言多采用抒情的抽象語(yǔ)言。他們對(duì)不可見(jiàn)的內(nèi)在精神比對(duì)任何可見(jiàn)的外部世界更感興趣，希望給這種內(nèi)在精神以一種可見(jiàn)的形和色，從而把藝術(shù)和深刻的精神內(nèi)容融為一體。主要表現(xiàn)在康定斯基的藝術(shù)中。黑克爾 (1883-1970年)埃里希?黑克爾出生在德國(guó)的薩克森郡的杜勃恩。21歲入德累斯頓技術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)建筑并參與創(chuàng)立《橋社》。早期作品色彩強(qiáng)烈。25歲赴意大利旅行后改變了畫(huà)面的色調(diào)，漸漸趨于和諧。在黑克爾的藝術(shù)創(chuàng)作中，他善于在戲劇性的情節(jié)中描繪人物的思索、焦慮和病態(tài)的精神面貌，他似乎在壓抑自己的內(nèi)心的激情而使得畫(huà)面趨于和諧與穩(wěn)定。諾爾德 (1867-1956年)埃米爾?諾爾德出身在德國(guó)北部石勒蘇益格的農(nóng)民家庭。17歲入費(fèi)倫斯堡紹爾曼的雕刻學(xué)校學(xué)習(xí)木雕，后進(jìn)卡爾斯魯厄工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。32歲到巴黎朱利安美術(shù)學(xué)院深造。1906年諾爾德參加橋社，他是這個(gè)團(tuán)體中最有才華的畫(huà)家。他能把自然、原始的和心靈上的細(xì)致的因素和力量，通過(guò)簡(jiǎn)明的形式和充滿熱情的色彩和諧地表現(xiàn)出來(lái)，尤其是他的色彩。他是一位用色彩表現(xiàn)人的情感，用色彩的音符奏出響亮悅耳的樂(lè)曲的畫(huà)家，他的繪畫(huà)中明亮的色彩處理是得益于印象派的啟發(fā)。正如他自己所說(shuō)：“色彩是我的音符，用來(lái)勾畫(huà)相和諧又相抵觸的音響及和弦?！彼谧髌分凶非笠环N冷酷而燃燒的情感表現(xiàn)，放射出他那主觀的情感，畫(huà)中跳動(dòng)、強(qiáng)烈的色彩將人們引入一個(gè)激蕩和不安的世界，一種原始的放縱。諾爾德個(gè)性特征是農(nóng)民、隱士和預(yù)言家三者兼而有之。希特勒當(dāng)權(quán)時(shí)，他的藝術(shù)被宣布為“頹廢”而被禁止。馬爾克 《大青馬》“青騎士”是德國(guó)表現(xiàn)主義美術(shù)團(tuán)體的名稱。在20世紀(jì)頭二十年它醞釀、產(chǎn)生、活躍于慕尼黑地區(qū)?！扒囹T士”的德文原文叫der Blaue Reiter，按理講應(yīng)譯為“藍(lán)騎士”，我國(guó)美術(shù)界則稱為“青騎士”，本來(lái)在中文里叫“藍(lán)騎士”也是可以的，但既為“藍(lán)騎士”總離不開(kāi)馬的，該團(tuán)體又確有不少畫(huà)馬的作品，如果將德文中用同一個(gè)表示顏色的形容詞限定的馬稱為“藍(lán)馬”，在中文里總顯得別扭，我們習(xí)慣叫“大青馬”，沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)叫“大藍(lán)馬”的。馬是青馬，人就成了“青騎士”。馬爾克 《大黃馬》馬爾克在精神上最接近德國(guó)浪漫與抒情的傳統(tǒng)，早年作品中用色帶有象征的意味，造型為曲線的、富于體積感的、有力的結(jié)構(gòu)，后來(lái)作品趨于抽象?？死?(1879-1940年)保羅?克利出身于瑞士伯爾尼郊區(qū)一位音樂(lè)教師家庭?？死杂讗?ài)好文藝，中學(xué)時(shí)就寫(xiě)過(guò)小說(shuō)作過(guò)詩(shī)，還是業(yè)余小提琴手。19歲時(shí)入慕尼黑庫(kù)列爾的畫(huà)室學(xué)習(xí)繪畫(huà)，21歲考入慕尼黑美術(shù)學(xué)院，在丘特維克的畫(huà)室與康定斯基同學(xué)。20世紀(jì)初年克利廣游意大利考察文藝復(fù)興藝術(shù)，因此他對(duì)古典藝術(shù)了解甚深。1905年來(lái)到巴黎對(duì)印象派推崇備至，次年遷居慕尼黑于1912年參加“青騎士”團(tuán)體。大戰(zhàn)爆發(fā)后應(yīng)征入伍，直到大戰(zhàn)結(jié)束開(kāi)始作畫(huà)。爾后應(yīng)聘包豪斯學(xué)院任教，希特勒?qǐng)?zhí)政后被驅(qū)逐出境又回到故鄉(xiāng)，逝于洛迦諾?？死乃囆g(shù)是一個(gè)復(fù)雜的文化現(xiàn)象，他那變化多端的藝術(shù)語(yǔ)言令人眼花繚亂，捉摸不定。這是因?yàn)樗乃枷肟偸窃诂F(xiàn)實(shí)與幻想、聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)、具象與抽象之間自由往來(lái)，因此人們視他為超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家。在他的筆下，形體、線條和色塊的組合，時(shí)而從某種觀念的符號(hào)，時(shí)而從童稚的天真想像，時(shí)而從客觀形態(tài)本身的節(jié)奏，時(shí)而從化著樂(lè)曲的聲音世界里跳躍出來(lái)，克利總是敏銳地把握著奇妙的圖畫(huà)。不管怎么看克利所使用的藝術(shù)語(yǔ)言，或具象形象或抽象符號(hào)，都是來(lái)自他對(duì)客觀事物的感受，是從客觀形態(tài)的認(rèn)識(shí)中提煉加工而成的。在創(chuàng)作過(guò)程中，畫(huà)家自身各種素質(zhì)起了作用，他企圖運(yùn)用創(chuàng)造的語(yǔ)言表現(xiàn)自己的思想情感。康定斯基 (1866-1944年)瓦西里?康定斯基出生于莫斯科，逝于塞納河畔納伊。20歲時(shí)入莫斯科大學(xué)法律系學(xué)習(xí)，在從事民俗史學(xué)研究時(shí)，廣泛接觸到俄羅斯的民間藝術(shù)和裝飾藝術(shù)。30歲時(shí)作為法學(xué)博士和大學(xué)教師決心投身于繪畫(huà)而入德國(guó)慕尼黑美術(shù)學(xué)院進(jìn)修繪畫(huà)，34歲畢業(yè)后成為職業(yè)畫(huà)家。作為畫(huà)家的康定斯基，廣游了藝術(shù)之邦意大利、法國(guó)、荷蘭和比利時(shí)。一度對(duì)新印象派的點(diǎn)彩畫(huà)法產(chǎn)生濃厚的興趣，結(jié)合自己對(duì)俄羅斯民間藝術(shù)的愛(ài)好與研究，這時(shí)的作品，顯示出色彩強(qiáng)烈、粗獷、純樸的民間畫(huà)風(fēng)，很少有古典主義傳統(tǒng)。既有寫(xiě)實(shí)的，如《藍(lán)騎士》，也有點(diǎn)彩法的如《馬上的情侶》，并未形成穩(wěn)定的個(gè)人風(fēng)格。在1910年以后畫(huà)風(fēng)突變，轉(zhuǎn)向抽象表現(xiàn)主義。1910年一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，他從一幅倒置的寫(xiě)生畫(huà)中發(fā)現(xiàn)抽象的意義，這使他認(rèn)識(shí)到：外界自然的具體事物常常會(huì)干擾人們?nèi)バ蕾p藝術(shù)本身的美，因而他逐漸轉(zhuǎn)向抽象畫(huà)面的探索。第一次大戰(zhàn)爆發(fā)，康定斯基回到俄國(guó)，十月革命后擔(dān)任莫斯科繪畫(huà)博物館館長(zhǎng)，參與建立“無(wú)產(chǎn)階級(jí)文化協(xié)會(huì)”，擔(dān)任莫斯科大學(xué)教授，1921年創(chuàng)立俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院。由于蘇維埃提倡現(xiàn)實(shí)主義，康定斯基的抽象藝術(shù)無(wú)法存在，因此重返德國(guó)，應(yīng)聘包豪斯學(xué)院任教，成為一位出色的藝術(shù)教育家。從此他以幾何抽象的形式徹底取代了他前期的風(fēng)格。1933年遷到柏林的包豪斯學(xué)院遭到納粹的封閉，康定斯基的作品被宣布為頹廢藝術(shù)，畫(huà)家被迫遷居巴黎直到去世。如何理解康定斯基的抽象藝術(shù)？康定斯基認(rèn)為：繪畫(huà)可以來(lái)源于對(duì)抽象的強(qiáng)烈要求，而不一定受客觀世界面貌的約束。至于想像就是對(duì)存在關(guān)系的一種主觀透視，必須尋求一種新的形式象征符號(hào)與色彩的和諧。在康定斯基的心目中，繪畫(huà)猶如各種不同世界的大相撞，在相互的斗爭(zhēng)中，由此產(chǎn)生出一個(gè)新的世界。每一幅作品的起源如同宇宙的起源一樣，是大災(zāi)難之后的產(chǎn)物，其結(jié)果如同在各種樂(lè)器的雜亂無(wú)章的噪聲之中，提煉出一部交響曲。創(chuàng)作出一幅作品，如同創(chuàng)造一個(gè)世界。在康定斯基的畫(huà)中，從他的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)、線條色塊中，有一種內(nèi)在精神、欲望、激情的自由流露，在運(yùn)用線條、色塊組合并沒(méi)有固定的格式，都是畫(huà)家強(qiáng)調(diào)精神表現(xiàn)的產(chǎn)物。蒙德里安 (1872-1944年)皮特?蒙德里安出身在荷蘭的阿麥斯福特一個(gè)教會(huì)學(xué)校校長(zhǎng)家庭，14歲開(kāi)始學(xué)畫(huà)，20歲成為當(dāng)?shù)氐囊晃恢袑W(xué)美術(shù)教師，開(kāi)始從事學(xué)院派和寫(xiě)實(shí)主義創(chuàng)作，后又從印象派、象征派和后印象派中吸取養(yǎng)料。直到1911年，他在荷蘭看到畢加索和布拉克的早期立體主義作品后，次年就趕赴巴黎，開(kāi)始按立體主義方法作畫(huà)。最初試用最單純的紅、黃、藍(lán)和綠等原色來(lái)描繪風(fēng)景。在以后的年代里，他以抽象的平面，用正面化的手法來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景，1914年回到荷蘭創(chuàng)立風(fēng)格派，提倡新造型主義。蒙德里安把新造型主義視為一種手段，通過(guò)這種抽象符號(hào)把豐富多采的大自然簡(jiǎn)化成有一定關(guān)系的表現(xiàn)對(duì)象。他認(rèn)為：“唯有純?cè)煨筒拍芡瓿勺詈蟮某橄?。在造型藝術(shù)中，真實(shí)性只能通過(guò)形式和色彩，有動(dòng)勢(shì)的運(yùn)動(dòng)的均勢(shì)才能表現(xiàn)出來(lái)，純手段才是提供達(dá)到這一點(diǎn)的最有效的方法?！边@一思想使他通過(guò)直角，通過(guò)把色彩簡(jiǎn)化為原色，并加上黑和白，成為一種非全等的、對(duì)立的均衡。正如他自己所說(shuō)：“我一步步地排除著曲線，直到我的作品最后是由直線和橫線完成，形成諸如十字形，各個(gè)相互分離和隔開(kāi)，直線和橫線是兩相對(duì)立力量的表現(xiàn)，這類對(duì)立物的平衡到處存在著，控制著一切?！泵傻吕锇苍?914年的畫(huà)中，曲線已經(jīng)消失，垂直與水平結(jié)構(gòu)居主導(dǎo)地位；1919年以后通過(guò)垂直與水平線結(jié)構(gòu)的動(dòng)勢(shì)平衡，以及使用原色，完成了他表現(xiàn)宇宙的理想，達(dá)到一種人與自然統(tǒng)一的境界?！稑?gòu)圖》蒙德里安認(rèn)為垂直線和平行線組成的幾何形體是藝術(shù)形式最基本的要素，唯有幾何形體才是最合適表現(xiàn)“純粹實(shí)在”，他希望用這些基本要素，最純粹的色彩，創(chuàng)造出表里平衡、物質(zhì)與精神平衡。創(chuàng)造這種平衡藝術(shù)思想根植于當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，通過(guò)一次大戰(zhàn)，社會(huì)普遍處于不安狀態(tài)，他創(chuàng)造這類寧?kù)o平衡的藝術(shù)，企圖安慰人們不安的心靈。人們以立體主義這一稱呼來(lái)給畢加索、布拉克、格里斯和萊熱在1907年到1914年期間的藝術(shù)探索性創(chuàng)作命名。評(píng)論家沃克塞爾在他為布拉克畫(huà)展撰寫(xiě)的評(píng)論中使用了“立方體”，“立方體的古怪”一詞，從此立體主義正式登上畫(huà)壇。立體主義畫(huà)家的探索起于塞尚的理論和創(chuàng)作實(shí)踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓椎體來(lái)表現(xiàn)自然”這句話當(dāng)著自己藝術(shù)追求的理想。實(shí)質(zhì)上這是20世紀(jì)初工業(yè)文明、機(jī)器時(shí)代的社會(huì)現(xiàn)實(shí)在畫(huà)家精神中的折射反映。立體主義的代表畫(huà)家是畢加索和布拉克。畢加索曾說(shuō)過(guò)：“當(dāng)我們搞立體主義時(shí)，并沒(méi)有搞立體主義的打算，而是要表達(dá)我們身上的東西?！辈祭藙t承認(rèn)：“立體主義，或者不如說(shuō)我的立體主義，乃是我所創(chuàng)造的，為我所用的一種手段，其目的在于使繪畫(huà)符合我的天賦。”他們兩種氣質(zhì)的結(jié)合，又通過(guò)格里斯和萊熱各自的努力將它們重新結(jié)合在一起，這就形成了有活力的立體主義。立體主義在發(fā)展歷程中共經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期：1907―1909年的塞尚時(shí)期；1909―1912年的分析立體主義時(shí)期。他們首先打破了傳統(tǒng)繪畫(huà)中只能按照一個(gè)固定視點(diǎn)去表現(xiàn)，然后安排在同一個(gè)繪畫(huà)平面上的方法。隨著探索的發(fā)展，他們發(fā)現(xiàn)這樣的“分析”往往使畫(huà)面越來(lái)越失去本來(lái)的形態(tài)，而陷入一種抽象的形。因此從1912年到1914年他們進(jìn)入了“綜合立體主義”時(shí)期，其觀點(diǎn)是：不要去描繪客觀物體的外表形態(tài)，而是把客觀物體引入繪畫(huà)，從而將表現(xiàn)具象的物體本身和表現(xiàn)抽象的結(jié)構(gòu)形態(tài)綜合起來(lái)。立體主義畫(huà)家并沒(méi)有系統(tǒng)的理論指導(dǎo)，只是每個(gè)人按著自己的思想去探索。畢加索說(shuō)：“我要按照我的想像來(lái)作畫(huà)，而不是根據(jù)我所看到的。”布拉克也說(shuō)：“畫(huà)家并不想構(gòu)成一件奇聞?shì)W事，而是要造成一種繪畫(huà)的事實(shí)。”立體主義的產(chǎn)生也是美術(shù)自身發(fā)展的必然。在傳統(tǒng)繪畫(huà)中只依看到的客觀自然作畫(huà)，所表現(xiàn)的只是自然的一個(gè)局部和一個(gè)片面，隨著現(xiàn)代人的現(xiàn)代生活變化：客觀與微觀，速度和多變，機(jī)器對(duì)人的制約，這就要求繪畫(huà)要表現(xiàn)這多樣復(fù)雜性；古希臘柏拉圖關(guān)于幾何美的觀點(diǎn)及塞尚著意描繪事物的結(jié)構(gòu)、永恒性的觀點(diǎn)加之非洲黑人雕塑的啟迪，這就導(dǎo)致立體主義藝術(shù)的產(chǎn)生。 《亞威儂少女》20世紀(jì)初法國(guó)畫(huà)壇發(fā)生了一系列的變化：1905年秋季沙龍展出野獸派的作品，同時(shí)期在塞尚美術(shù)館和1906年舉辦紀(jì)念這位大師去世的展覽，這些與傳統(tǒng)決裂的作品展對(duì)畢加索和一大批富有探索精神的青年畫(huà)家具有決定意義的影響。1907年的春天，畢加索將所受的各種影響匯成一體創(chuàng)作了劃時(shí)代的《亞威儂少女》。創(chuàng)作這幅畫(huà)的動(dòng)因是畫(huà)家在偶然機(jī)會(huì)參觀了巴黎人類博物館時(shí)，被非洲土著人藝術(shù)，特別是黑人雕刻那種簡(jiǎn)練樸素、怪異和粗獷的造型所吸引，從中獲得了靈感，開(kāi)始了他的“黑人藝術(shù)時(shí)期”的創(chuàng)作，但塞尚后期作的那些《沐浴》女裸像也給他以具體的靈感。在這幅畫(huà)中沒(méi)有統(tǒng)一的構(gòu)圖，色彩呆板生硬，指手劃腳的人物沒(méi)有了體積感。畫(huà)中少女們變了形的臉，正是畢加索探索伊比利亞人和非洲黑人雕刻的結(jié)果。來(lái)自各方面的影響使這幅畫(huà)有點(diǎn)折衷和自相矛盾，畫(huà)家企圖把幾何形體化了的人物和封閉背景的幾何形體結(jié)合起來(lái)，但整個(gè)構(gòu)思、畫(huà)面形象和空間處理都宣布了現(xiàn)代繪畫(huà)的一個(gè)新方向――立體派的藝術(shù)已經(jīng)誕生?！秺W爾塔?德埃布羅的工廠》畢加索對(duì)塞尚的研究發(fā)現(xiàn)：“塞尚并沒(méi)有真正地去畫(huà)蘋(píng)果，他畫(huà)的是這些圓形上的空間的重量。”在結(jié)識(shí)布拉克之后開(kāi)始了分析立體主義藝術(shù)的探索與創(chuàng)作。這幅工廠風(fēng)景正是分析立體主義的成果。這幅畫(huà)中把空間物象分解成許多幾何形體并進(jìn)行了必要的重新組合，排除了傳統(tǒng)的透視觀念和畫(huà)法，卻得到了新的統(tǒng)一的“三度空間”：即通過(guò)視覺(jué)幻象沖擊觀者的視力而引起一種情感反應(yīng)、想像、回憶和感受。畫(huà)家以其簡(jiǎn)化單純的手法綜合概括地描繪物象?！胺治隽Ⅲw主義”是以理性主義為依據(jù)來(lái)分析一切事物的形體，故能創(chuàng)作出仍然符合客觀真實(shí)但又不同于客觀真實(shí)的藝術(shù)形象?！度龢?lè)師》20年代初畢加索在重新運(yùn)用一種古典主義的、不朽的、色彩有力地變化風(fēng)格創(chuàng)作的同時(shí)，又探索一種以鮮明的色彩、平涂的手法、幾何抽象的形象組合進(jìn)行立體主義風(fēng)格的創(chuàng)作。畫(huà)中三個(gè)樂(lè)師以幾何抽象色塊造型、平面化構(gòu)圖、平涂手法制作。作品的主題是歡樂(lè)的，同時(shí)又有一種肅然莊嚴(yán)的氣氛?！陡駹柲峥ā?937年4月26日，德國(guó)法西斯空軍為試驗(yàn)炸彈的威力轟炸了西班牙巴斯庫(kù)的一座小鎮(zhèn)格爾尼卡，使二千名無(wú)辜人民喪命。這一事件震撼全世界，也震動(dòng)了畫(huà)家畢加索。他創(chuàng)作了這幅巨畫(huà)，抗議德國(guó)法西斯的暴行。畫(huà)面形象的象征意義是：公牛象征殘暴的法西斯；馬象征悲慘的人民大眾；馬頭上方是一盞代表“夜之眼”的電燈在發(fā)光，畫(huà)中還有驚恐的婦女，高舉呼救的雙手。畫(huà)里沒(méi)有畫(huà)飛機(jī)炸彈，卻充滿了恐怖、死亡和吶喊。畫(huà)的背景布滿黑暗，那盞光明的燈照射著這血腥的場(chǎng)面，好似一個(gè)冷酷而兇殘的夢(mèng)魘籠罩著全畫(huà)。畫(huà)家以黑、白、灰三色為色調(diào)對(duì)比，強(qiáng)烈中有和諧，運(yùn)用具象與抽象和超現(xiàn)實(shí)等手法結(jié)合創(chuàng)作而成，具有結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、主題鮮明的浪漫主義精神氣質(zhì)。布拉克 (1882-1963年)喬治?布拉克出生在巴黎附近的阿根托爾，父親是位業(yè)余畫(huà)家。18歲的布拉克來(lái)到巴黎住在蒙馬特的一所陋室里畫(huà)畫(huà)，兩年后進(jìn)入國(guó)立高等美術(shù)學(xué)校博納畫(huà)室學(xué)習(xí)，深受普桑、柯羅和印象派藝術(shù)的影響。1906年開(kāi)始轉(zhuǎn)向野獸派的新繪畫(huà)。1907年認(rèn)識(shí)了畢加索，從此他們共同探索新繪畫(huà)，他是與畢加索同等地位的立體派創(chuàng)始人，也是本世紀(jì)唯一經(jīng)歷野獸主義和創(chuàng)立立體派的畫(huà)家。1907年巴黎展出塞尚的藝術(shù)作品，這給布拉克很大的刺激。塞尚的“以圓椎體、圓柱體、球體來(lái)處理自然物體”的觀念，深深烙印于他的心中，從此他放棄了野獸派的色彩，而以土黃、淺綠、灰等色彩描繪幾何造型的畫(huà)面，當(dāng)他的作品在沙龍展出時(shí)，當(dāng)時(shí)的評(píng)委馬蒂斯說(shuō)“這是立方體的堆積”。評(píng)論家沃克賽爾寫(xiě)道：“他輕視形態(tài)，將風(fēng)景人物、房屋，一切都變成了幾何形與立方體。”從此，立體主義就成了畫(huà)派的名稱。布拉克與畢加索志同道合地共同探索創(chuàng)造新的繪畫(huà)形式，拼貼和集成法在兩人的作品中相繼出現(xiàn)。第一次世界大戰(zhàn)布拉克應(yīng)征入伍，戰(zhàn)后繼續(xù)作畫(huà)。后來(lái)逐漸脫離了早期立體主義的刻板式，幾何語(yǔ)言經(jīng)修改變更為比較自由和輕描淡寫(xiě)的形式，色彩樸素而又協(xié)調(diào)，畫(huà)面上適度折衷自然主義的情趣，平靜和諧而優(yōu)美，構(gòu)成一種新的藝術(shù)境界。《埃斯塔克的住宅》1908年布拉克與杜菲一起到塞尚的故鄉(xiāng)埃斯塔克畫(huà)風(fēng)景。他一掃過(guò)去奔放的色彩代之以灰褐和灰綠色調(diào)與抽象的幾何形體描繪自然景色，開(kāi)始了他立體派的繪畫(huà)探索?！抖刈唷凡祭说乃囆g(shù)探索在1930年前后又發(fā)生了變化，筆下的線條不再是僵直的，曲線更加感人，形象盡量減少立體感。他在1935年說(shuō)過(guò)：“我發(fā)現(xiàn)自己在世界本身的幾面鏡子中記錄下了世界的影子。”對(duì)于世界，他則努力在其生活深處，從整體上去給予理解，而以剖面和它們?cè)谄矫嫔系耐队皝?lái)表現(xiàn)對(duì)象，增加感覺(jué)的角度，使形狀的輪廓變得流動(dòng)彎曲，有搖晃之動(dòng)感。色彩變得普通，單純中有細(xì)微的變化，白色能發(fā)出聲音，褐色有了生氣，黑色發(fā)出閃亮，紫色變得透明，他的線條優(yōu)雅灑脫，這些藝術(shù)特征從這幅《二重奏》中可以領(lǐng)略。格里斯 (1887-1927年)胡安?格里斯出生于西班牙的馬德里，逝于法國(guó)塞納河邊的布洛涅。格里斯早先在西班牙入馬德里美術(shù)與工藝學(xué)校。17歲時(shí)來(lái)到巴黎，他申請(qǐng)入法國(guó)國(guó)籍，但至死未能如愿。在巴黎為他的同胞畢加索的成就所吸引，他們往來(lái)密切，他們共同從事立體派創(chuàng)作。格里斯早期屬于分析立體派，首先是分析對(duì)象，然后，不是在變化著的對(duì)象表面，而是在他們連續(xù)不斷的體態(tài)里，去努力捕捉對(duì)象，從而在畫(huà)面上造成一種復(fù)雜奇特，但又極具表現(xiàn)力的重疊。這時(shí)期的代表作品是《畢加索像》。格里斯后來(lái)走向綜合立體派創(chuàng)作，他認(rèn)為在畫(huà)的形狀結(jié)構(gòu)和色彩之間已經(jīng)有著某種分離，而色彩有時(shí)又很難用一筆表示出來(lái)。因此，在粘貼畫(huà)中，細(xì)部都可以互換，同時(shí)也不損害牢固建立起來(lái)的形狀結(jié)構(gòu)。1920年他聲稱：“我通過(guò)組織我的畫(huà)面來(lái)開(kāi)始工作，然后，我再給每個(gè)物體定性。”實(shí)際上他是以想像作為開(kāi)始，試著把抽象的東西具體化，制造出一些特殊的個(gè)體。塞尚是把一個(gè)瓶子變成一個(gè)圓柱體，而他則是把一個(gè)圓柱體變成一個(gè)瓶子或變成某個(gè)瓶子。人們推論說(shuō)他只有抽象理論的頭腦，專橫地推翻了藝術(shù)創(chuàng)作的一切正常主題并摒棄了一切人性。其實(shí)格里斯的藝術(shù)真正偉大之處在于接近音樂(lè)，他創(chuàng)造了一種純正、高雅、嚴(yán)肅，具有靜態(tài)美的整體效果，拋棄了一切細(xì)枝末節(jié)。 德國(guó)表現(xiàn)主義主要有兩個(gè)集團(tuán)組成：德累斯頓的“橋”社(北德)和慕尼黑的“青騎士”俱樂(lè)部(南德)。橋社成立于1905年，它的創(chuàng)始人是凱爾希納、黑克爾，爾后參加的有諾爾德、佩希斯泰因等。凱爾希納在一份宣言中聲稱：“每一個(gè)人，每一個(gè)屬于我們的人，直接地、毫不虛偽地表現(xiàn)出驅(qū)使他們進(jìn)行創(chuàng)作的東西?！彼麄冑澷p凡?高和高更的作品，對(duì)蒙克持肯定態(tài)度，而且對(duì)原始藝術(shù)懷有虔誠(chéng)態(tài)度。不過(guò)他們每個(gè)人都從不同角度吸收自己所需要的東西。他們描繪自然和城市中變化多端的世態(tài)萬(wàn)相，總帶有一股愁悶的、空虛的、木偶般的神態(tài)。橋社在風(fēng)格上的探索，帶有強(qiáng)烈的感情色彩。在形式上起先多采用流暢、松弛、自由、柔和的線條，爾后就逐漸傾向于緊張、曲折、斜向，最后又變得短促、堅(jiān)硬，這只是總的畫(huà)風(fēng)。在南德巴伐利亞州的首府慕尼黑活躍著另外一個(gè)表現(xiàn)主義集團(tuán)，取名“青騎士”，成員有馬爾克、克利等。法國(guó)的德勞內(nèi)在立體主義基礎(chǔ)上的松散的幾何形結(jié)構(gòu)，大膽吸收色彩光學(xué)原理而創(chuàng)造的色彩技法，都給“青騎士”成員很大的啟發(fā)，他們視他為“現(xiàn)代美術(shù)”的締造者。青騎士集團(tuán)的宗旨與橋社一致，但表現(xiàn)語(yǔ)言多采用抒情的抽象語(yǔ)言。他們對(duì)不可見(jiàn)的內(nèi)在精神比對(duì)任何可見(jiàn)的外部世界更感興趣，希望給這種內(nèi)在精神以一種可見(jiàn)的形和色，從而把藝術(shù)和深刻的精神內(nèi)容融為一體。主要表現(xiàn)在康定斯基的藝術(shù)中。黑克爾 (1883-1970年)埃里希?黑克爾出生在德國(guó)的薩克森郡的杜勃恩。21歲入德累斯頓技術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)建筑并參與創(chuàng)立《橋社》。早期作品色彩強(qiáng)烈。25歲赴意大利旅行后改變了畫(huà)面的色調(diào)，漸漸趨于和諧。在黑克爾的藝術(shù)創(chuàng)作中，他善于在戲劇性的情節(jié)中描繪人物的思索、焦慮和病態(tài)的精神面貌，他似乎在壓抑自己的內(nèi)心的激情而使得畫(huà)面趨于和諧與穩(wěn)定。諾爾德 (1867-1956年)埃米爾?諾爾德出身在德國(guó)北部石勒蘇益格的農(nóng)民家庭。17歲入費(fèi)倫斯堡紹爾曼的雕刻學(xué)校學(xué)習(xí)木雕，后進(jìn)卡爾斯魯厄工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。32歲到巴黎朱利安美術(shù)學(xué)院深造。1906年諾爾德參加橋社，他是這個(gè)團(tuán)體中最有才華的畫(huà)家。他能把自然、原始的和心靈上的細(xì)致的因素和力量，通過(guò)簡(jiǎn)明的形式和充滿熱情的色彩和諧地表現(xiàn)出來(lái)，尤其是他的色彩。他是一位用色彩表現(xiàn)人的情感，用色彩的音符奏出響亮悅耳的樂(lè)曲的畫(huà)家，他的繪畫(huà)中明亮的色彩處理是得益于印象派的啟發(fā)。正如他自己所說(shuō)：“色彩是我的音符，用來(lái)勾畫(huà)相和諧又相抵觸的音響及和弦?！彼谧髌分凶非笠环N冷酷而燃燒的情感表現(xiàn)，放射出他那主觀的情感，畫(huà)中跳動(dòng)、強(qiáng)烈的色彩將人們引入一個(gè)激蕩和不安的世界，一種原始的放縱。諾爾德個(gè)性特征是農(nóng)民、隱士和預(yù)言家三者兼而有之。希特勒當(dāng)權(quán)時(shí)，他的藝術(shù)被宣布為“頹廢”而被禁止。馬爾克 《大青馬》“青騎士”是德國(guó)表現(xiàn)主義美術(shù)團(tuán)體的名稱。在20世紀(jì)頭二十年它醞釀、產(chǎn)生、活躍于慕尼黑地區(qū)?！扒囹T士”的德文原文叫der Blaue Reiter，按理講應(yīng)譯為“藍(lán)騎士”，我國(guó)美術(shù)界則稱為“青騎士”，本來(lái)在中文里叫“藍(lán)騎士”也是可以的，但既為“藍(lán)騎士”總離不開(kāi)馬的，該團(tuán)體又確有不少畫(huà)馬的作品，如果將德文中用同一個(gè)表示顏色的形容詞限定的馬稱為“藍(lán)馬”，在中文里總顯得別扭，我們習(xí)慣叫“大青馬”，沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)叫“大藍(lán)馬”的。馬是青馬，人就成了“青騎士”。馬爾克 《大黃馬》馬爾克在精神上最接近德國(guó)浪漫與抒情的傳統(tǒng)，早年作品中用色帶有象征的意味，造型為曲線的、富于體積感的、有力的結(jié)構(gòu)，后來(lái)作品趨于抽象。克利 (1879-1940年)保羅?克利出身于瑞士伯爾尼郊區(qū)一位音樂(lè)教師家庭?？死杂讗?ài)好文藝，中學(xué)時(shí)就寫(xiě)過(guò)小說(shuō)作過(guò)詩(shī)，還是業(yè)余小提琴手。19歲時(shí)入慕尼黑庫(kù)列爾的畫(huà)室學(xué)習(xí)繪畫(huà)，21歲考入慕尼黑美術(shù)學(xué)院，在丘特維克的畫(huà)室與康定斯基同學(xué)。20世紀(jì)初年克利廣游意大利考察文藝復(fù)興藝術(shù)，因此他對(duì)古典藝術(shù)了解甚深。1905年來(lái)到巴黎對(duì)印象派推崇備至，次年遷居慕尼黑于1912年參加“青騎士”團(tuán)體。大戰(zhàn)爆發(fā)后應(yīng)征入伍，直到大戰(zhàn)結(jié)束開(kāi)始作畫(huà)。爾后應(yīng)聘包豪斯學(xué)院任教，希特勒?qǐng)?zhí)政后被驅(qū)逐出境又回到故鄉(xiāng)，逝于洛迦諾?？死乃囆g(shù)是一個(gè)復(fù)雜的文化現(xiàn)象，他那變化多端的藝術(shù)語(yǔ)言令人眼花繚亂，捉摸不定。這是因?yàn)樗乃枷肟偸窃诂F(xiàn)實(shí)與幻想、聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)、具象與抽象之間自由往來(lái)，因此人們視他為超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家。在他的筆下，形體、線條和色塊的組合，時(shí)而從某種觀念的符號(hào)，時(shí)而從童稚的天真想像，時(shí)而從客觀形態(tài)本身的節(jié)奏，時(shí)而從化著樂(lè)曲的聲音世界里跳躍出來(lái)，克利總是敏銳地把握著奇妙的圖畫(huà)。不管怎么看克利所使用的藝術(shù)語(yǔ)言，或具象形象或抽象符號(hào)，都是來(lái)自他對(duì)客觀事物的感受，是從客觀形態(tài)的認(rèn)識(shí)中提煉加工而成的。在創(chuàng)作過(guò)程中，畫(huà)家自身各種素質(zhì)起了作用，他企圖運(yùn)用創(chuàng)造的語(yǔ)言表現(xiàn)自己的思想情感。康定斯基 (1866-1944年)瓦西里?康定斯基出生于莫斯科，逝于塞納河畔納伊。20歲時(shí)入莫斯科大學(xué)法律系學(xué)習(xí)，在從事民俗史學(xué)研究時(shí)，廣泛接觸到俄羅斯的民間藝術(shù)和裝飾藝術(shù)。30歲時(shí)作為法學(xué)博士和大學(xué)教師決心投身于繪畫(huà)而入德國(guó)慕尼黑美術(shù)學(xué)院進(jìn)修繪畫(huà)，34歲畢業(yè)后成為職業(yè)畫(huà)家。作為畫(huà)家的康定斯基，廣游了藝術(shù)之邦意大利、法國(guó)、荷蘭和比利時(shí)。一度對(duì)新印象派的點(diǎn)彩畫(huà)法產(chǎn)生濃厚的興趣，結(jié)合自己對(duì)俄羅斯民間藝術(shù)的愛(ài)好與研究，這時(shí)的作品，顯示出色彩強(qiáng)烈、粗獷、純樸的民間畫(huà)風(fēng)，很少有古典主義傳統(tǒng)。既有寫(xiě)實(shí)的，如《藍(lán)騎士》，也有點(diǎn)彩法的如《馬上的情侶》，并未形成穩(wěn)定的個(gè)人風(fēng)格。在1910年以后畫(huà)風(fēng)突變，轉(zhuǎn)向抽象表現(xiàn)主義。1910年一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，他從一幅倒置的寫(xiě)生畫(huà)中發(fā)現(xiàn)抽象的意義，這使他認(rèn)識(shí)到：外界自然的具體事物常常會(huì)干擾人們?nèi)バ蕾p藝術(shù)本身的美，因而他逐漸轉(zhuǎn)向抽象畫(huà)面的探索。第一次大戰(zhàn)爆發(fā)，康定斯基回到俄國(guó)，十月革命后擔(dān)任莫斯科繪畫(huà)博物館館長(zhǎng)，參與建立“無(wú)產(chǎn)階級(jí)文化協(xié)會(huì)”，擔(dān)任莫斯科大學(xué)教授，1921年創(chuàng)立俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院。由于蘇維埃提倡現(xiàn)實(shí)主義，康定斯基的抽象藝術(shù)無(wú)法存在，因此重返德國(guó)，應(yīng)聘包豪斯學(xué)院任教，成為一位出色的藝術(shù)教育家。從此他以幾何抽象的形式徹底取代了他前期的風(fēng)格。1933年遷到柏林的包豪斯學(xué)院遭到納粹的封閉，康定斯基的作品被宣布為頹廢藝術(shù)，畫(huà)家被迫遷居巴黎直到去世。如何理解康定斯基的抽象藝術(shù)？康定斯基認(rèn)為：繪畫(huà)可以來(lái)源于對(duì)抽象的強(qiáng)烈要求，而不一定受客觀世界面貌的約束。至于想像就是對(duì)存在關(guān)系的一種主觀透視，必須尋求一種新的形式象征符號(hào)與色彩的和諧。在康定斯基的心目中，繪畫(huà)猶如各種不同世界的大相撞，在相互的斗爭(zhēng)中，由此產(chǎn)生出一個(gè)新的世界。每一幅作品的起源如同宇宙的起源一樣，是大災(zāi)難之后的產(chǎn)物，其結(jié)果如同在各種樂(lè)器的雜亂無(wú)章的噪聲之中，提煉出一部交響曲。創(chuàng)作出一幅作品，如同創(chuàng)造一個(gè)世界。在康定斯基的畫(huà)中，從他的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)、線條色塊中，有一種內(nèi)在精神、欲望、激情的自由流露，在運(yùn)用線條、色塊組合并沒(méi)有固定的格式，都是畫(huà)家強(qiáng)調(diào)精神表現(xiàn)的產(chǎn)物。蒙德里安 (1872-1944年)皮特?蒙德里安出身在荷蘭的阿麥斯福特一個(gè)教會(huì)學(xué)校校長(zhǎng)家庭，14歲開(kāi)始學(xué)畫(huà)，20歲成為當(dāng)?shù)氐囊晃恢袑W(xué)美術(shù)教師，開(kāi)始從事學(xué)院派和寫(xiě)實(shí)主義創(chuàng)作，后又從印象派、象征派和后印象派中吸取養(yǎng)料。直到1911年，他在荷蘭看到畢加索和布拉克的早期立體主義作品后，次年就趕赴巴黎，開(kāi)始按立體主義方法作畫(huà)。最初試用最單純的紅、黃、藍(lán)和綠等原色來(lái)描繪風(fēng)景。在以后的年代里，他以抽象的平面，用正面化的手法來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景，1914年回到荷蘭創(chuàng)立風(fēng)格派，提倡新造型主義。蒙德里安把新造型主義視為一種手段，通過(guò)這種抽象符號(hào)把豐富多采的大自然簡(jiǎn)化成有一定關(guān)系的表現(xiàn)對(duì)象。他認(rèn)為：“唯有純?cè)煨筒拍芡瓿勺詈蟮某橄?。在造型藝術(shù)中，真實(shí)性只能通過(guò)形式和色彩，有動(dòng)勢(shì)的運(yùn)動(dòng)的均勢(shì)才能表現(xiàn)出來(lái)，純手段才是提供達(dá)到這一點(diǎn)的最有效的方法。”這一思想使他通過(guò)直角，通過(guò)把色彩簡(jiǎn)化為原色，并加上黑和白，成為一種非全等的、對(duì)立的均衡。正如他自己所說(shuō)：“我一步步地排除著曲線，直到我的作品最后是由直線和橫線完成，形成諸如十字形，各個(gè)相互分離和隔開(kāi)，直線和橫線是兩相對(duì)立力量的表現(xiàn)，這類對(duì)立物的平衡到處存在著，控制著一切?！泵傻吕锇苍?914年的畫(huà)中，曲線已經(jīng)消失，垂直與水平結(jié)構(gòu)居主導(dǎo)地位；1919年以后通過(guò)垂直與水平線結(jié)構(gòu)的動(dòng)勢(shì)平衡，以及使用原色，完成了他表現(xiàn)宇宙的理想，達(dá)到一種人與自然統(tǒng)一的境界?！稑?gòu)圖》蒙德里安認(rèn)為垂直線和平行線組成的幾何形體是藝術(shù)形式最基本的要素，唯有幾何形體才是最合適表現(xiàn)“純粹實(shí)在”，他希望用這些基本要素，最純粹的色彩，創(chuàng)造出表里平衡、物質(zhì)與精神平衡。創(chuàng)造這種平衡藝術(shù)思想根植于當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，通過(guò)一次大戰(zhàn)，社會(huì)普遍處于不安狀態(tài)，他創(chuàng)造這類寧?kù)o平衡的藝術(shù)，企圖安慰人們不安的心靈。立體主義開(kāi)始于1906年，由當(dāng)時(shí)居住在法國(guó)巴黎蒙馬特區(qū)的喬治?布拉克Georges Braque和畢加索Pablo Picasso所建立。立體主義是富有理念的藝術(shù)流派。它主要追求一種幾何形體的美,追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫(huà)面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫(huà)面。明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于由直線、曲線所構(gòu)成的輪廓、塊面堆積與交錯(cuò)的趣味和情調(diào)。不從一個(gè)視點(diǎn)看事物,把從不同的視點(diǎn)所觀察和理解的,形諸于畫(huà)面,從而表現(xiàn)出時(shí)間的持續(xù)性。這樣做,顯然不主要依靠視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和感性認(rèn)識(shí),而主要依靠理性、觀念和思維?？偟恼f(shuō)來(lái)，20世紀(jì)以來(lái)西方的現(xiàn)代主義美術(shù),適應(yīng)了現(xiàn)代社會(huì)人們的需要，創(chuàng)造了一批可以列入人類經(jīng)典文化的作品，但遠(yuǎn)非所有流派和思潮的理論都是無(wú)可非議的，更不用說(shuō)其中有些作品的思想傾向頗值得研究?，F(xiàn)代派藝術(shù)部分流派表現(xiàn)了唯心主義藝術(shù)趣味和頹廢思想；但更多現(xiàn)代派藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作體現(xiàn)他們的叛逆性格，強(qiáng)調(diào)自身的價(jià)值，表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀心靈，也創(chuàng)造了不少藝術(shù)表現(xiàn)方法和新材料。立體主義開(kāi)始于1906年，由當(dāng)時(shí)居住在法國(guó)巴黎蒙馬特區(qū)的喬治?布拉克Georges Braque和畢加索Pablo Picasso所建立。立體主義是富有理念的藝術(shù)流派。它主要追求一種幾何形體的美,追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫(huà)面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫(huà)面。明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于由直線、曲線所構(gòu)成的輪廓、塊面堆積與交錯(cuò)的趣味和情調(diào)。不從一個(gè)視點(diǎn)看事物,把從不同的視點(diǎn)所觀察和理解的,形諸于畫(huà)面,從而表現(xiàn)出時(shí)間的持續(xù)性。這樣做,顯然不主要依靠視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和感性認(rèn)識(shí),而主要依靠理性、觀念和思維?？偟恼f(shuō)來(lái)，20世紀(jì)以來(lái)西方的現(xiàn)代主義美術(shù),適應(yīng)了現(xiàn)代社會(huì)人們的需要，創(chuàng)造了一批可以列入人類經(jīng)典文化的作品，但遠(yuǎn)非所有流派和思潮的理論都是無(wú)可非議的，更不用說(shuō)其中有些作品的思想傾向頗值得研究?，F(xiàn)代派藝術(shù)部分流派表現(xiàn)了唯心主義藝術(shù)趣味和頹廢思想；但更多現(xiàn)代派藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作體現(xiàn)他們的叛逆性格，強(qiáng)調(diào)自身的價(jià)值，表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀心靈，也創(chuàng)造了不少藝術(shù)表現(xiàn)方法和新材料。